Trazando un diálogo entre Myra Landau y Gego
Nacidas en familias judías en Europa, ambas artistas se vieron obligadas a reconstruir sus vidas en América Latina en medio de las convulsiones del siglo XX. Gertrud Goldschmidt (Gego) escapó de la persecución nazi en 1939 y se estableció en Venezuela, donde desarrolló uno de los cuerpos de obra más influyentes del arte latinoamericano de posguerra. Myra Landau, nacida en Bucarest, huyó de Rumania con su familia en 1940, encontrando primero refugio en Brasil antes de desarrollar una parte fundamental de su práctica en México.
Más que simples paralelismos biográficos, sus trayectorias revelan un compromiso compartido con la reinvención: un proceso artístico basado en ensamblar significados y forjar nuevos lenguajes visuales a partir de fragmentos y restos.
Juntas, Gego y Landau muestran la línea como algo vivido: un método de supervivencia tanto como un método artístico. En sus manos, la retícula no estabiliza el mundo, sino que se rompe y se deshace, se despliega y se fragmenta, abriendo espacio para nuevas relaciones entre forma y fondo, oficio y concepto, disciplina y juego.
La exposición, presentada por Henrique Faria, está acompañada por un texto de la historiadora del arte y especialista en Gego, Mónica Amor, quien introduce la noción de trama: un término que vincula lo narrativo y lo textil, evocando tanto la estructura de una historia como el entrelazado de materiales, donde la densidad, la variación y la textura emergen a través del propio acto de construcción.
Lee el texto completo (en ingles) “Trama: Tactile, Material, and Provisional” de Mónica Amor aquí.
Detalles del evento
Fecha: 26 de febrero de 2026 al 9 de mayo de 2026
Ubicación: Henrique Faria Fine Art, 35 East 67th St. 4th Floor, New York, NY 10065, US
